人教版九年級(jí)上冊(cè)音樂知識(shí)教學(xué)設(shè)計(jì)

這是一份人教版九年級(jí)上冊(cè)音樂知識(shí)教學(xué)設(shè)計(jì)，共6頁。教案主要包含了教師講授部分，學(xué)生講授部分等內(nèi)容，歡迎下載使用。
音樂知識(shí) （一） 教學(xué)目的： 1．了解格里高利圣詠及復(fù)調(diào)音樂的發(fā)展 2．理解中世紀(jì)的世俗音樂 3．掌握中世紀(jì)的音樂特點(diǎn) （二）教學(xué)重、難點(diǎn)： 1．重點(diǎn)：歷史文化背景及音樂特點(diǎn)概述 2．難點(diǎn)：復(fù)調(diào)音樂的興起和早期發(fā)展 （三）教學(xué)方法、手段：教師講授，多媒體教學(xué)，學(xué)生講述。 相關(guān)教學(xué)內(nèi)容 【教師講授部分】 一、 歷史文化背景 中世紀(jì)音樂（the Middle Ages）屬于西方音樂斷代史中的第二部分，它的時(shí)間劃分大致是從公元5世紀(jì)西羅馬滅亡（基督教興起）到14世紀(jì)末、15世紀(jì)初（“新藝術(shù)”）。 近千年的中世紀(jì)時(shí)期，音樂是為了禮拜和舉行宗教儀式服務(wù)。其目的雖然是功利性、目的性很強(qiáng)，但卻以極其理性的方式在各個(gè)領(lǐng)域?yàn)槲磥淼陌l(fā)展打下堅(jiān)實(shí)的根基。隨著羅馬帝國的滅亡而流失，西方音樂史的發(fā)展在這里出現(xiàn)了斷層，而之后能得以延續(xù)的就是以宗教精神為指引的基督教教會(huì)禮拜音樂，它成為了西方專業(yè)音樂發(fā)展的基石。 中世紀(jì)音樂的發(fā)展?fàn)顩r： 第一階段，約5～10世紀(jì)，是中世紀(jì)音樂發(fā)展的早期階段。政權(quán)割據(jù)后的社會(huì)各方面發(fā)展都較為緩慢，音樂上格里高利圣詠的確立及擴(kuò)展使局面的統(tǒng)一成為了可能。 第二階段，約11～13世紀(jì)，是中世紀(jì)音樂的盛期。社會(huì)各方面發(fā)展進(jìn)入軌道，政治、經(jīng)濟(jì)和文化都有條不紊地走入繁榮，音樂上復(fù)調(diào)音樂的興起，使以宗教音樂為核心的西方專業(yè)音樂的發(fā)展上了一個(gè)新的臺(tái)階，同時(shí)，民間世俗音樂逐漸活躍，新風(fēng)格為人們的生活帶來新的體驗(yàn)。 第三階段，14～15世紀(jì)初，是“新藝術(shù)”時(shí)期，圍繞法國和意大利的宗教音樂和世俗音樂，有的音樂史書將其劃為文藝復(fù)興早期，但我們思想上要明確，“新藝術(shù)”時(shí)期算是一個(gè)承前啟后的過渡時(shí)期，因而它的發(fā)展中有沖突，有揚(yáng)棄，尤其是世俗音樂成為了與宗教音樂并行發(fā)展的領(lǐng)域，世俗音樂的多樣性和表現(xiàn)性逐漸與宗教音樂的技巧性相結(jié)合，從而為文藝復(fù)興的發(fā)展開啟了新的發(fā)展道路（雅俗共賞）。   二、單聲部教會(huì)音樂的狀況（格里高利圣詠） 1．概念： 用一句簡(jiǎn)單的話描述格里高利圣詠的定義就是：以教皇格里高利一世命名的基督教禮拜儀式音樂，稱為格里高利圣詠（gregorian chant），因其表情肅穆、風(fēng)格樸素亦稱為素歌（plainsong）。應(yīng)該說它是西方專業(yè)音樂歷史的源頭，它不僅僅具有宗教文化的職能，而且孕育出專業(yè)音樂的萌芽。 2、 發(fā)展歷史： 基督教成為官方宗教后，很快在各地廣泛傳播，隨之而來的禮拜儀式也逐漸形成規(guī)模和系統(tǒng)，但各地的禮拜形式及其音樂部分——圣詠各具地方色彩。為了讓基督教的 儀式音樂得到統(tǒng)一，教皇格里高利派人到各地搜集圣詠，在羅馬儀式音樂的基礎(chǔ)上綜合了其他地區(qū)的圣詠，匯編成了了兩本圣詠集，以供基督教會(huì)統(tǒng)一使用，因此產(chǎn)生了格里高利圣詠。 3．基本特征（見書本P20-21） 4．圣詠的擴(kuò)展：繼敘詠、附加段、宗教劇 [欣賞]《格里高利圣詠》   三、多聲部教會(huì)音樂的形成和發(fā)展 1．奧爾加農(nóng)（organum） 9世紀(jì)初，最早出現(xiàn)的復(fù)調(diào)音樂類型是奧爾加農(nóng)（organum），它以格里高利圣詠為基礎(chǔ)，在其旋律的上加入新的旋律（聲部）的復(fù)調(diào)形式，也多半是即興演唱。 （1）平行奧爾加農(nóng)：在已有的圣詠旋律的下方加入相距四度或五度的平行聲部，它還有復(fù)合的形式，就在兩個(gè)聲部各自疊置八度。德彪西擅用這種古音程，突出中空效果，作為一種和聲上的色彩（中古調(diào)式）。平行奧爾加農(nóng)的變化形式，看譜例15，同度到四度再到同度。 [欣賞]《平行奧爾加農(nóng)》 （2）定旋律奧爾加農(nóng)：12世紀(jì)初，奧爾加農(nóng)產(chǎn)生新的變化，法國利摩日的瑪夏爾修道院的一些手稿中有新風(fēng)格的奧爾加農(nóng)出現(xiàn)。原來是圣詠曲調(diào)作為低聲部并已發(fā)生了變化，音變得長了，曲調(diào)已不十分明顯，僅有支撐聲部的作用。它作為低聲部，是音樂的基礎(chǔ)，稱為“持續(xù)聲部或定旋律”。高聲部則是華麗、寬廣、條約定旋律，一個(gè)音節(jié)對(duì)一連串音符。 2．圣母院樂派的復(fù)調(diào) 12、13世紀(jì)多聲部音樂的發(fā)展，主要來自法國，尤其是以巴黎圣母院為中心，由修士和一些二流、三流的作曲者所領(lǐng)導(dǎo)，因而音樂史上將他們稱為圣母院樂派，他們使中世紀(jì)音樂發(fā)展至頂峰。以作曲家萊奧南和佩羅坦為代表，他們倆是中世紀(jì)復(fù)調(diào)音樂中兩位重要的人物。 （1）第斯康特（discant） 奧爾加農(nóng)的花腔旋律從自由的節(jié)奏改為按照確定的節(jié)奏來演唱，就產(chǎn)生了新的復(fù)調(diào)形式（風(fēng)格）——第斯康特。兩個(gè)聲部（圣詠定旋律和上方添加聲部）都按照節(jié)奏模式來組織旋律，從而形成上下聲部幾乎同時(shí)進(jìn)行的一音對(duì)一音的織體，而且上方聲部的曲調(diào)更為靈活、更加突出。 （2）孔杜克圖斯(conductus ) 它最早是單聲部，后來逐漸發(fā)展成為多聲部的孔杜克圖斯。特點(diǎn)在于低聲部不象奧爾加農(nóng)、第斯康特使用圣詠曲調(diào)，而是由作曲者自己創(chuàng)作的，并且有靈活的節(jié)奏組織；織體有二到四個(gè)聲部的類型，三聲部較為常見，聲部進(jìn)行具有統(tǒng)一性，基本為音對(duì)音的第斯康特風(fēng)格；歌詞為拉丁文，但不象奧爾加農(nóng)使用的散文體式的禮拜儀式用語，而是音節(jié)式有格律的詩體，一般為非禮儀性內(nèi)容（宗教題材和世俗題材）。 [欣賞] 孔杜克圖斯《贊美至貞的圣母》 （3）回旋歌 （4）克勞蘇拉（clausula） 二聲部的宗教歌曲，低聲部是圣詠固定歌詞，歌詞只有簡(jiǎn)短的幾個(gè)詞，高聲部無歌詞，旋律裝飾性較強(qiáng)，節(jié)奏較活躍。 3．經(jīng)文歌(motet) 13世紀(jì)產(chǎn)生的上方聲部（一個(gè)或兩個(gè)）有獨(dú)立歌詞的復(fù)調(diào)聲樂曲，是廣為傳唱的三聲部的宗教歌曲，在克拉蘇拉的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)作。低聲部為拉丁文演唱的、節(jié)奏話的圣詠固定歌詞，上方兩個(gè)聲部添加宗教或者世俗的不同歌詞，用本國語的世俗內(nèi)容，這樣就形成了旋律較活躍，歌詞超出宗教范圍的體裁類型。它是宗教音樂受世俗音樂影響的典型。 13世紀(jì)后期，上方兩聲部為不同歌詞的三聲部經(jīng)文歌較為常見，于是在此基礎(chǔ)上產(chǎn)生了更多的變化形式。一條定旋律可以配以不同的上方聲部，從而會(huì)創(chuàng)作出多種多樣新的二聲部、三聲部和四聲部的經(jīng)文歌。經(jīng)文歌中僅存的一些宗教成分，被越來越豐富多變的世俗因素所同化，在很多情況下，經(jīng)文歌成為了世俗環(huán)境中的流行音樂體裁，而沒有更重要意義的定旋律常常變成樂器演奏聲部（法文經(jīng)文歌常用這樣的形式），它可以說是器樂正式介入聲樂的開端。 經(jīng)文歌在節(jié)奏上的迅速發(fā)展直接導(dǎo)致了“新藝術(shù)”時(shí)期等節(jié)奏經(jīng)文歌的繁榮，并且在復(fù)調(diào)創(chuàng)作的理念上開始有更多的創(chuàng)新。 [欣賞] 三聲部經(jīng)文歌《有些人嫉妒-愛情傷害人心-慈悲經(jīng)》 4．彌撒曲 彌撒是基督教禮儀中最為重要的儀式，它在西方音樂史早期發(fā)展中占有相當(dāng)重要的地位，尤其在文藝復(fù)興時(shí)期更成為了宗教音樂中重要的體裁。 （1） 分類： A、常規(guī)彌撒曲（ordinary）：是固定的，內(nèi)容和順序在每次進(jìn)行時(shí)都不變。 B、專用彌撒曲（proper）：是可變的，不是每次都使用所有的部分，而是根據(jù)不同節(jié)日有選擇的使用，歌詞可變   四、教會(huì)音樂的理論 音樂理論仍包含兩個(gè)方面：美學(xué)理論和技術(shù)理論 1．音樂美學(xué) 中世紀(jì)非常有影響是羅馬的波埃修斯，他的音樂思想在很大部分來自于古希臘（柏拉圖），他的著作《音樂的體制》就以古希臘一些思想家的音樂理論編著而成，強(qiáng)調(diào)音樂的道德力量和教育作用，強(qiáng)調(diào)音樂對(duì)人的性格影響。把音樂分為三種類型：一是宇宙音樂（“天樂”），即行星運(yùn)動(dòng)、四季變化中體現(xiàn)出的宏觀的和諧，這被認(rèn)為是最高等的音樂；二是人的音樂（“人樂”），來自靈魂深處，人的身體、靈魂及各部分的和諧；三是樂器音樂（“器樂”），被認(rèn)為是低等的，樂器（包括人聲）制造的可聽音樂。 2．音樂實(shí)踐理論： 最早提出字母記譜的是波埃修斯； 最早論述多聲部音樂實(shí)踐、線譜的是僧侶胡克巴爾德； 貢獻(xiàn)最大的是意大利的規(guī)多，提出了四線譜，發(fā)明了“規(guī)多手”的記憶法，以左手的各關(guān)節(jié)代表各音。專著《音樂藝術(shù)法則淺論》   五、中世紀(jì)的記譜法與調(diào)式 1．記譜法 記譜法的發(fā)展在音樂史中的非常重要的。最早記錄出現(xiàn)在瑞士。 （1） 紐姆記譜法： 抄寫圣詠的教士們發(fā)明的，有了音樂的長短和旋律的大致走向，后來開始用彩色橫線指明半音的位置。紅色表示F音，之前標(biāo)以F(演變?yōu)?/span>F譜號(hào)，就是低音譜號(hào))；黃線 代表C音，之前標(biāo)以C（演變?yōu)?/span>C譜號(hào)）。格里高利圣歌紐姆譜手稿，11世紀(jì)紐姆譜，原譜中C線為黃色，F線為紅色 （2） 四線譜： 后來規(guī)多又增加了兩根黑線，成為<四線譜>，在線譜記譜法上的貢獻(xiàn)極其重要。按三種譜號(hào)（F,G,C）基本確立，確定了音的唱名do到la，規(guī)多以此形成唱法體系。 （3） 有量記譜法： 13世紀(jì)下半葉，它更為完善，由教士弗朗科提出的。它表明單個(gè)音符之間時(shí)值比例，有四種音符（都是黑色的）：倍長、長、短、倍短，節(jié)拍并不是我們現(xiàn)在的二等分，而是三等分，他們認(rèn)為二是不完美的，三才是最完美的，它代表至高無尚的三位一體（圣父、圣子和圣靈）。 到14、15世紀(jì)，音符的時(shí)值逐漸朝細(xì)分的方向發(fā)展。 2．教會(huì)調(diào)式 中世紀(jì)教會(huì)調(diào)式的形成是以對(duì)格里高利圣詠整理、歸類為標(biāo)準(zhǔn)的，主要依據(jù)是結(jié)束音、吟誦音和音域，因而形成八種調(diào)式：四個(gè)正調(diào)式和四個(gè)副調(diào)式，空符頭帶雙杠的是結(jié)束音，不帶雙杠的是吟誦音。這里調(diào)式的名稱沿用古希臘的調(diào)式名稱，但內(nèi)容完全不同，二者毫無關(guān)聯(lián)，音階排列是從下至上。（至16世紀(jì)，瑞士理論家格拉瑞安提出12種教會(huì)調(diào)式，在此基礎(chǔ)上加上伊奧尼亞（現(xiàn)在的自然大調(diào)），副伊奧尼亞和愛奧尼亞（現(xiàn)在的自然小調(diào)），副愛奧尼亞。形成大小調(diào)的調(diào)性體系） 具體調(diào)式見書本P26-27   【學(xué)生講授部分】 六、兩類世俗音樂的狀況 1．民間音樂 2．騎士音樂   七、“新藝術(shù)”時(shí)期的音樂 1．這一時(shí)期的音樂特點(diǎn) 2．作曲家：馬肖 [欣賞] 馬肖《圣母彌撒曲》   八、歐洲最早的作曲學(xué)派 1．尼德蘭樂派的概述 2．作曲家：杜費(fèi)、班舒瓦 [欣賞] 杜費(fèi)《臉色蒼白》